공간 경험을 확장하는 디지털 미디어와 콘텐츠
by CJ CGV 박정훈 팀장
공간은 더 이상 단순한 기능적 용도로 머무는 곳이 아니라, 인간의 경험과 연결된 의미 있는 플랫폼으로 진화하고 있습니다. 이는 호스피탈리티, 리테일, 문화 공간 등 다양한 산업에서 나타나는 변화로, 이제 공간은 단순히 머무는 장소를 넘어 특별한 가치를 창출하는 매개체로 자리 잡고 있습니다. 이러한 변화는 코로나19 팬데믹 이후 오프라인 경험에 대한 요구가 높아지면서 더욱 가속화되었습니다.
source : Universal Everything at Incheon Airport
특히 웰니스와 같은 글로벌 트렌드는 공간을 설계하고 운영하는 데 중요한 키워드로 자리 잡고 있습니다. 웰니스는 개인의 건강과 행복을 증진하기 위한 모든 행위와 상태를 포괄하며, 이를 통해 공간은 단순한 이용을 넘어 고객에게 감각적이고 정서적인 만족을 제공하는 도구로 기능합니다. 행복을 추구하는 과정에서 사람들은 자신을 이해하고 발견하기 위한 다양한 경험을 요구하며, 이는 디지털 미디어와 크리에이티브 콘텐츠의 역할을 더욱 강조합니다.
디지털 미디어와 콘텐츠는 공간의 경험 가치를 높이는 핵심 요소로, 무드를 조성하거나 공간의 메시지를 강화하는 보조 장치로 작동합니다. 때로는 공간의 정체성을 새롭게 정의하며, 특별한 경험을 제공하는 메인 요소로 기능하기도 합니다.
경험의 시작, 로비 미디어
로비는 고객이 처음 접하는 공간이자 첫인상을 결정짓는 중요한 장소로, 웰니스와 경험의 중심 역할을 합니다. 이러한 공간에서 디지털 미디어와 콘텐츠는 핵심적인 요소로 작용하며, 공간의 정체성을 강화하고 고객의 몰입감을 극대화합니다.
source : ROKAUSE HOTEL by LED.ART
대표적인 사례로는 2016년 미국 샌프란시스코 세일즈포스 본사의 대형 미디어 월이 있습니다. 당시의 기술력을 고려했을 때, 12K 해상도로 구현된 이 미디어 월은 혁신적인 시도였습니다. 특히, ‘ㄷ’자형 디자인과 디지털 물의 연출을 통해 공간에 생동감을 불어넣었습니다. 미디어 상단에서 떨어지는 디지털 폭포가 아래와 만나는 장면은 실제 물의 물성을 재현하며 독창적인 시각적 경험을 선사했습니다. 이 작품은 공간 디자인에서 디지털 미디어가 어떤 역할을 할 수 있는지를 보여주는 대표적인 사례로 꼽힙니다.
source : Salesforce Media Wall
최근의 사례로는 인천 인스파이어 리조트의 초대형 미디어 인스톨레이션 ‘오로라’가 있습니다. 길이 150m에 달하는 이 설치물은 로비의 천장과 벽면에 LED 미디어를 통합하여 시각적 변화를 극대화했습니다. 또한, 매 시 정각과 30분에 진행되는 시그니처 쇼를 통해 공간을 단순한 대기 장소가 아닌 몰입형 경험의 장으로 변모시켰습니다.
source : Inspire Entertainment Resort 'AURORA'
호텔 & 리조트에서의 디지털 미디어
호텔과 리조트는 이제 단순한 숙박 공간을 넘어, 고객에게 잊지 못할 경험을 제공하는 복합 공간으로 변화하고 있습니다. 이러한 변화의 중심에는 디지털 미디어와 콘텐츠가 있습니다. 라스베이거스 베네치안 리조트의 쇼핑 구역인 그랜드 캐널 숍스의 천장 LED 미디어는 그 대표적인 사례입니다. 이 시스템은 낮과 밤의 하늘을 사실적으로 재현하여 방문객에게 독특한 경험을 제공합니다.
source : Las Vegas Venetian Resort Grand Canal Shops
부산 아난티 코브의 워터하우스는 디스트릭트가 연출한 또 다른 흥미로운 예입니다. 이곳은 정글을 모티브로 한 열대 우림 디자인과 다양한 동물을 연출한 디지털 미디어 아트로 구성되어 있습니다. 방문객들은 이 공간에서 사진을 찍고 공유하며 공간의 가치를 확산시키는 데 기여합니다. 이는 단순한 전시를 넘어 바이럴 마케팅 효과까지 창출하고 있습니다.
source : Ananti Cove Busan by d'strict
마지막으로 일본 미후네야마 라쿠엔 호텔과 팀랩(TeamLab)의 협업으로 탄생한 ‘신들이 사는 숲(A Forest Where Gods Live)’은 공간의 새로운 가능성을 보여줍니다. 자연과 디지털 미디어의 융합을 통해 방문객들에게 몰입감 있는 경험을 제공하며, 호텔 정원을 하나의 캔버스로 활용해 예술적 가치와 경제적 효과를 동시에 달성한 사례입니다.
source : Mifuneyama Rakuen 'A Forest Where Gods Live' by Teamlab
대형 미디어의 중심, 공항 미디어
국제공항은 디지털 미디어가 특히 주목받는 공간 중 하나입니다. 로스앤젤레스 국제공항(LAX)의 몰입형 멀티미디어 시스템은 공항 디자인에서 디지털 기술의 새로운 가능성을 보여줍니다. 모먼트팩토리와의 협업으로 완성된 이 시스템은 고객 경험을 재창조하며 공항의 품격을 한 단계 끌어올렸습니다.
싱가포르 창이공항의 ‘The Wonderfall’과 ‘Dreamscape’도 주목할 만한 사례입니다. 디지털 폭포와 실시간으로 변화하는 디지털 하늘은 여행자들에게 감동을 선사하며, 공항이라는 공간을 단순한 이동의 장에서 경험의 장으로 탈바꿈시켰습니다.
source : Singapole Changi Airport by Moment Factory
미디어와 콘텐츠 산업의 지속 가능성
디지털 미디어와 콘텐츠 산업은 진화하는 동시에 여러 도전 과제에 직면하고 있습니다. 지속 가능한 에너지 사용, 콘텐츠의 수명 관리, 그리고 장기적인 운영 계획 등이 주요 과제입니다. 이를 해결하기 위해 CJ CGV는 프리미엄 미디어 아트 구독 서비스인 ‘LED.ART’를 도입하여 지속 가능한 콘텐츠 운영 모델을 제시하고 있습니다.
기술과 예술의 결합을 통해 디지털 미디어는 건축과 공간의 의도를 더욱 강화하며, 웰니스의 가치를 실현하는 데 중요한 역할을 하고 있습니다. 이러한 혁신은 국내외 호스피탈리티 산업에 새로운 가능성을 열어주고 있으며, 앞으로도 더 많은 발전이 기대됩니다.
공간 경험을 확장하는 디지털 미디어와 콘텐츠
by CJ CGV 박정훈 팀장
공간은 더 이상 단순한 기능적 용도로 머무는 곳이 아니라, 인간의 경험과 연결된 의미 있는 플랫폼으로 진화하고 있습니다. 이는 호스피탈리티, 리테일, 문화 공간 등 다양한 산업에서 나타나는 변화로, 이제 공간은 단순히 머무는 장소를 넘어 특별한 가치를 창출하는 매개체로 자리 잡고 있습니다. 이러한 변화는 코로나19 팬데믹 이후 오프라인 경험에 대한 요구가 높아지면서 더욱 가속화되었습니다.
특히 웰니스와 같은 글로벌 트렌드는 공간을 설계하고 운영하는 데 중요한 키워드로 자리 잡고 있습니다. 웰니스는 개인의 건강과 행복을 증진하기 위한 모든 행위와 상태를 포괄하며, 이를 통해 공간은 단순한 이용을 넘어 고객에게 감각적이고 정서적인 만족을 제공하는 도구로 기능합니다. 행복을 추구하는 과정에서 사람들은 자신을 이해하고 발견하기 위한 다양한 경험을 요구하며, 이는 디지털 미디어와 크리에이티브 콘텐츠의 역할을 더욱 강조합니다.
디지털 미디어와 콘텐츠는 공간의 경험 가치를 높이는 핵심 요소로, 무드를 조성하거나 공간의 메시지를 강화하는 보조 장치로 작동합니다. 때로는 공간의 정체성을 새롭게 정의하며, 특별한 경험을 제공하는 메인 요소로 기능하기도 합니다.
경험의 시작, 로비 미디어
로비는 고객이 처음 접하는 공간이자 첫인상을 결정짓는 중요한 장소로, 웰니스와 경험의 중심 역할을 합니다. 이러한 공간에서 디지털 미디어와 콘텐츠는 핵심적인 요소로 작용하며, 공간의 정체성을 강화하고 고객의 몰입감을 극대화합니다.
대표적인 사례로는 2016년 미국 샌프란시스코 세일즈포스 본사의 대형 미디어 월이 있습니다. 당시의 기술력을 고려했을 때, 12K 해상도로 구현된 이 미디어 월은 혁신적인 시도였습니다. 특히, ‘ㄷ’자형 디자인과 디지털 물의 연출을 통해 공간에 생동감을 불어넣었습니다. 미디어 상단에서 떨어지는 디지털 폭포가 아래와 만나는 장면은 실제 물의 물성을 재현하며 독창적인 시각적 경험을 선사했습니다. 이 작품은 공간 디자인에서 디지털 미디어가 어떤 역할을 할 수 있는지를 보여주는 대표적인 사례로 꼽힙니다.
최근의 사례로는 인천 인스파이어 리조트의 초대형 미디어 인스톨레이션 ‘오로라’가 있습니다. 길이 150m에 달하는 이 설치물은 로비의 천장과 벽면에 LED 미디어를 통합하여 시각적 변화를 극대화했습니다. 또한, 매 시 정각과 30분에 진행되는 시그니처 쇼를 통해 공간을 단순한 대기 장소가 아닌 몰입형 경험의 장으로 변모시켰습니다.
호텔 & 리조트에서의 디지털 미디어
호텔과 리조트는 이제 단순한 숙박 공간을 넘어, 고객에게 잊지 못할 경험을 제공하는 복합 공간으로 변화하고 있습니다. 이러한 변화의 중심에는 디지털 미디어와 콘텐츠가 있습니다. 라스베이거스 베네치안 리조트의 쇼핑 구역인 그랜드 캐널 숍스의 천장 LED 미디어는 그 대표적인 사례입니다. 이 시스템은 낮과 밤의 하늘을 사실적으로 재현하여 방문객에게 독특한 경험을 제공합니다.
source : Las Vegas Venetian Resort Grand Canal Shops
부산 아난티 코브의 워터하우스는 디스트릭트가 연출한 또 다른 흥미로운 예입니다. 이곳은 정글을 모티브로 한 열대 우림 디자인과 다양한 동물을 연출한 디지털 미디어 아트로 구성되어 있습니다. 방문객들은 이 공간에서 사진을 찍고 공유하며 공간의 가치를 확산시키는 데 기여합니다. 이는 단순한 전시를 넘어 바이럴 마케팅 효과까지 창출하고 있습니다.
마지막으로 일본 미후네야마 라쿠엔 호텔과 팀랩(TeamLab)의 협업으로 탄생한 ‘신들이 사는 숲(A Forest Where Gods Live)’은 공간의 새로운 가능성을 보여줍니다. 자연과 디지털 미디어의 융합을 통해 방문객들에게 몰입감 있는 경험을 제공하며, 호텔 정원을 하나의 캔버스로 활용해 예술적 가치와 경제적 효과를 동시에 달성한 사례입니다.
대형 미디어의 중심, 공항 미디어
국제공항은 디지털 미디어가 특히 주목받는 공간 중 하나입니다. 로스앤젤레스 국제공항(LAX)의 몰입형 멀티미디어 시스템은 공항 디자인에서 디지털 기술의 새로운 가능성을 보여줍니다. 모먼트팩토리와의 협업으로 완성된 이 시스템은 고객 경험을 재창조하며 공항의 품격을 한 단계 끌어올렸습니다.
싱가포르 창이공항의 ‘The Wonderfall’과 ‘Dreamscape’도 주목할 만한 사례입니다. 디지털 폭포와 실시간으로 변화하는 디지털 하늘은 여행자들에게 감동을 선사하며, 공항이라는 공간을 단순한 이동의 장에서 경험의 장으로 탈바꿈시켰습니다.
미디어와 콘텐츠 산업의 지속 가능성
디지털 미디어와 콘텐츠 산업은 진화하는 동시에 여러 도전 과제에 직면하고 있습니다. 지속 가능한 에너지 사용, 콘텐츠의 수명 관리, 그리고 장기적인 운영 계획 등이 주요 과제입니다. 이를 해결하기 위해 CJ CGV는 프리미엄 미디어 아트 구독 서비스인 ‘LED.ART’를 도입하여 지속 가능한 콘텐츠 운영 모델을 제시하고 있습니다.
기술과 예술의 결합을 통해 디지털 미디어는 건축과 공간의 의도를 더욱 강화하며, 웰니스의 가치를 실현하는 데 중요한 역할을 하고 있습니다. 이러한 혁신은 국내외 호스피탈리티 산업에 새로운 가능성을 열어주고 있으며, 앞으로도 더 많은 발전이 기대됩니다.